الفن السلتي القديم

ربما يكون الفن ، إلى جانب اللغة ، أفضل طريقة لرؤية الروابط بين الشعوب القديمة التي نطلق عليها اسم السلتيين الذين عاشوا في العصر الحديدي في أوروبا . كانت هناك اختلافات كبيرة عبر الزمان والمكان ، لكن السمات المشتركة للفن السلتي القديم تشمل منحوتات الآلهة الغامضة والمحاربين العراة ، وحب تصوير حيوانات الغابة ، واستخدام التصاميم النباتية المعقدة والدوامة ، والرغبة في تعزيز جمال حتى الأصغر والأكثر دنيوية من الأشياء اليومية. تأثر الفن السلتي بالثقافات المجاورة وتراجع عنها في النهاية بدءًا من التراقيين إلى الرومان. في رواج منذ أن أعيد اكتشاف القطع القديمة والعصور الوسطى في القرن التاسع عشر الميلادي ، سلتيك يستمر الفن في جذب وإلهام الفنانين والحرفيين اليوم.

ثيمات في الفن السلتي

على الرغم من وجود الكثير من الجدل بين العلماء حول فائدة مصطلح “الكلت” للإشارة إلى شعوب مختلفة عبر أوروبا في العصر الحديدي ، فإن المجال الوحيد الذي ربما يكون أكثر إقناعًا بوجود روابط تشابه ثقافي عبر القارة هو في الفن هؤلاء. أنتج الناس. من أيبيريا إلى بوهيميا ، كانت هناك موضوعات متكررة في الفن ، والتي ظهرت في وسائل الإعلام المختلفة من 700 قبل الميلاد إلى 400 م. بطبيعة الحال ، كان هناك العديد من الاختلافات الإقليمية في الفن ، ولكن بعض الأفكار التي ظهرت مرارًا وتكرارًا في الفن السلتي تشمل:

حب الأشكال المتدفقة ، سواء في محيط الأعمال الفنية أو في الزخرفة.

تصوير الآلهة والمحاربين ، ولا سيما رؤساء هؤلاء.

تصوير الحيوانات (الحقيقية أو المتخيلة) ، وخاصة الغابة مثل الأيل والخنازير والخيول وكلاب الصيد.

استخدام تصميمات نباتية معقدة وأنماط مجردة وخطوط متداخلة دوامة ، والتي يمكن أن تملأ كل مساحة زخرفية متاحة على كائن ما.

ظهور الفن في جميع أنواع الأشياء بما في ذلك العناصر اليومية الوظيفية للطبخ وفي شكل مصغر مثل دبابيس الشعر الصغيرة.

الرغبة في نقل رسائل القوة والأفكار الدينية المتعلقة بهذه الحياة والآخرة.

مصدر آخر للاختلاف إلى جانب المكان والزمان هو الثقافات الخارجية التي اتصلت بها مجموعات معينة من الكلت من حيث الجيران والتجارة والحرب . كان الفخار اليوناني والإتروسكي موضع تقدير كبير ، على سبيل المثال ، وتم العثور عليه في العديد من مواقع الدفن السلتية. يمكن أيضًا رؤية عناصر الفن التراقي وفن السكيثيين في الفن السلتي مثل رؤوس الثيران وأبواق الشرب المزخرفة. عندما غزا الرومان بلاد الغالفي النصف الثاني من القرن الأول قبل الميلاد ، لذلك جلبوا معهم أفكارًا في الفن ، ولا سيما حب المخلوقات الرائعة والمواد الجديدة مثل النحاس والمينا. من خلال الهدايا التجارية والدبلوماسية ، حتى الأفكار الفنية لأماكن بعيدة مثل بلاد فارس شقت طريقها إلى سلتيك أوروبا. تعلم الكلت أيضًا من بعضهم البعض ، حيث تخصصت بعض المناطق في أشكال فنية معينة مثل صاغة الذهب في المناطق المحيطة بنهر الراين وموزيل. أخيرًا ، مع تنصير أوروبا ، تبنى الفن السلتي أشكالًا ووسائط جديدة ، أفضل ما يمكن رؤيته في المخطوطات المزخرفة ، ودبابيس الزينة ، والصلبان الحجرية التي تميز الفن السلتي في العصور الوسطى.

للإضافة إلى صعوبة تقدير الفن الذي تم إنتاجه على مدى قرون عديدة في مناطق مختلفة ، ترك السلتيون عددًا قليلاً جدًا من السجلات المكتوبة ، وبالتالي ليس لدينا تعليقات من المبدعين أنفسهم حول ما ألهم فنهم ، أو ما كان المقصود من فنهم تمثيله ، أو كيف سيتم استخدامها. وبالتالي ، يجب الحكم على الفن السلتي إلى حد كبير من خلال فحص الأشياء الفنية نفسها والسياقات التي تم إعادة اكتشافها فيها. ومن الجيد أيضًا أن نتذكر أنه لم يكن هناك تصنيف للفنون والحرف اليدوية في الثقافات القديمة. بالنسبة إلى السلتيين ، يمكن تطبيق الفن على أي شيء وكان دائمًا وظيفيًا ، حتى لو كان الأثرياء فقط هم الذين يستطيعون تحمل تكلفة العناصر المزخرفة مثل الأواني المزخرفة للولائم والدروع والأسلحة. لكل الأسباب المذكورة أعلاه ذكر المؤرخان ج. فارلي وف. هنتر: “

نحت سلتيك

تم نحت المنحوتات من الخشب والحجر والمعادن ، مثل البرونز المصبوب أو المطروق والحديد والذهب . تم تحقيق الشكل الإضافي والديكور من خلال النقش واللكم والتتبع والتعديل (حفر المادة من الخلف لإضفاء نقش على الجانب الآخر). تمت إضافة التفاصيل إلى المنحوتات بجميع أنواعها باستخدام مواد ملونة مثل الزجاج (خاصة الأحمر) والمرجان والصدف والعنبر والأحجار شبه الكريمة والمينا.

تركز المنحوتات السلتية المبكرة على شكل الإنسان ، وخاصة الرؤوس التي كانت تعتبر موطن الروح. عادةً ما تمثل مثل هذه الأعمال الآلهة والشخصيات المحاربة البطولية ولكنها غالبًا ما تكون مجردة ، مع ملامح وجه نموذجية تتمثل في عيون عدسية وأنف منتفخ وشعر مائل للخلف. نادرًا ما تكون المنحوتات بالحجم الطبيعي ، لكن بعض الأمثلة لا تزال موجودة. يظهر الإله ذو القرون سيرنونوس ، الذي يمثل الطبيعة والخصوبة ، في منحوتات حجرية مختلفة. تُصوَّر الشخصيات الخشبية الدائمة ، وخاصة من خشب البلوط ، وهي ترتدي عباءة مقنعة وتُعطى أحيانًا شعلة معدنية لارتدائها حول أعناقها. من المحتمل أن هذه الشخصيات وقفت في مواقع دينية سلتيك.

كان أسلوب خلق الغموض هو تصميم قطعة بحيث تتغير عند النظر إليها من زوايا مختلفة.

شكل آخر له دلالات دينية هو الأحجار المنحوتة التي بقيت من فرنسا وأيرلندا على وجه الخصوص. تتشكل الحجارة النموذجية على شكل قباب أو أهرامات رباعية الجوانب ومغطاة بتصميمات مجردة من الخطوط والدوامات والزخارف النباتية. ربما كانوا يمثلون وجهة نظر سلتيك للكون وتم وضعهم في مواقع مقدسة. مثال جيد على ذلك هو العمود الحجري من القرن الخامس إلى الرابع قبل الميلاد من Pfalzfeld ، St. Goar ، ألمانيا. يبلغ ارتفاع العمود 1.48 متر (4 أقدام و 8 بوصات) وكان يعلوه رأس. ينقسم كل وجه إلى أربعة جوانب بواسطة نقوش كبلية عمودية ، ولكل وجه رأس بشري بلحية وغطاء رأس يُعرف باسم “تاج الورقة” ، وهو موضوع يظهر مرارًا وتكرارًا في الفن السلتي.

كان المحارب ، رغم ذلك ، هو الذي يبدو أنه استولى حقًا على خيال سلتيك. غالبًا ما يتم تصويرهم عراة ويرتدون فقط شعلة حول الرقبة وحزام سيف وأحيانًا عباءة ، كانت شخصيات المحاربين تصنع في جميع الأحجام وربما كانت تصنع للوقوف في مواقع الدفن. مثال بالحجم الطبيعي هو القرن الخامس قبل الميلاد “أمير جلاوبرغ” ، الذي تم التنقيب عنه في جلاوبرج بألمانيا. يرتدي المحارب ، الذي يحمل درعًا ، سترة بريدية وقلادة من التوربينات بثلاث دلايات. كما أنه يرتدي غطاء رأس متقنًا من نوع “تاج الورقة”. ثم هناك منحوتات لا يمكننا تحديدها بشكل إيجابي على أنها إله أو محارب. المثال الأكثر شهرة هو الحجر الرملي Mšecké Žehrovice Head من ملاذ في جمهورية التشيك ، والذي يعود تاريخه إلى حوالي القرن الثاني قبل الميلاد.

كانت الحيوانات ، الحقيقية والمتخيلة على حد سواء ، موضوعًا مفضلًا آخر ، خاصةً في شكل مصغر من المعدن لتزيين جميع أنواع الأشياء مثل القدور والمركبات والأباريق. اعتقد السلتيون أن الطواطم الحيوانية ، خاصة على الأسلحة والدروع وقوس الخوذات وعلى قرون الحرب وعلى الدروع ، كلها تحمي مرتديها وتغرس فيها خصائص وخصائص حيوانات معينة. غالبًا ما يتم تمثيل الحيوانات – سواء كانت كاملة أو رؤوسها أو كأقنعة – تشمل الثور والحصان والأيل والخنزير. قطعة رائعة من منحوتات سلتيك مجردة ، كان من المفترض أن تزين دلوًا أو إناءً مشابهًا ، هو قناع رأس الحصان البرونزي 50 قبل الميلاد – 100 CE والذي تم اكتشافه كجزء من Stanwick Hoard في شمال يوركشاير ، إنجلترا. القناع مصنوع من صفيحة معدنية واحدة وله عيون وخياشيم وجسر أنف منمق للغاية ، وكلها بارزة بشكل ضحل. أسلوب آخر لخلق الغموض هو تصميم قطعة بحيث تتغير عندما ينظر إليها من زوايا مختلفة. من الجانب ، قد يظهر الوجه فقط كمجموعة من الخطوط والأشكال المترابطة ولا يتم الكشف عن الوجه المجرد لإنسان أو حيوان إلا من الأمام.

دروع سلتيك

تماثيل المحاربين السلتيك غالبًا ما يجعلونهم يحملون درعهم المستطيل المألوف ، وكانت هذه العناصر ، ولا سيما رؤسائهم ، غالبًا ما تكون عملًا فنيًا. كانت الدروع السلتية مصنوعة من الخشب والجلد مع إبزيم من المعدن ، مع رئيس مركزي لمزيد من القوة. كان هؤلاء الرؤساء والدروع الاحتفالية البرونزية أو الأغطية البرونزية المخصصة للدروع الحقيقية فرصة أخرى لفنان سلتيك لعرض مهاراتهم. ومن الأمثلة البارزة على ذلك درع باترسي الموجود الآن في المتحف البريطاني. تم انتشال الدرع من نهر التايمز ومن المحتمل أنه تم إلقاؤه في مياهه كقربان نذري. يعود تاريخ الدرع إلى ما بين 350 و 50 قبل الميلاد ، وهو مصنوع من الصفيحة البرونزية المزينة بنقوش ونقوش وأعمال ريبوسيه. هناك ثلاث حليات دائرية كبيرة مع رئيس مركزي واضح في الوسط والأكبر. هناك مخطوطات و 27 مسمارًا مؤطرًا مليئة بعجينة زجاجية حمراء. تربط سعف النخيل والزخارف على شكل حرف S في ريبوز الأزرار داخل كل دائري.

قطعتان تعرضان الفن السلتي التجريدي هما Witham Shield و Wandsworth Shield Boss ، وكلاهما تم استردادهما أيضًا من الأنهار الإنجليزية. يمتلك الزعيم المركزي لـ Witham Shield ، الذي يعود تاريخه إلى 400-300 قبل الميلاد ، زخرفة مجردة مع إضافة قطع المرجان الأحمر. للدرع تصميم خافت لخنزير ذكر بأرجل ممدودة ، ولا يمكن رؤيته اليوم إلا باختلاف في ظل الزنجار. يعود تاريخ Wandsworth Shield Boss إلى الفترة من 350 إلى 150 قبل الميلاد. تأخذ الزخرفة على الرئيس شكل رؤوس طيور منمنمة مع مناقير معقوفة وأجساد ممدودة في ريبوسيه. أطراف الطيور تتحول إلى لفائف أو محلاق حيث يبدو أن المخلوقين يطيران حول محيط رئيس الدرع. يمكن رؤية هذا النوع من الزخرفة في أعمال سلتيك أخرى مثل المرايا البرونزية وخوذات الطقوس.

سلتيك توركس

يعتبر torc أحد العناصر الجوهرية للمجوهرات السلتية وقد لاحظه الكتاب الكلاسيكيون على أنه سمة ثقافية مميزة (حتى لو كانت موجودة في ثقافات أخرى أيضًا). تكثر الأمثلة على المحاربين والآلهة الذين يرتدون أقواس عنق في الفن السلتي ، ولكن الكثير من الأمثلة على الأشياء الحقيقية نجت أيضًا. قد يكون هذا بسبب تقديم torc في الطقوس أو لأنهم دفنوا كمخزن للثروة في متناول اليد. قد يكون للتورك أهمية روحية ، وربما يكون قد حمى مرتديها ، وكان مؤشراً على حالة مرتديها ؛ يجب أن تكون القطع الذهبية بالتأكيد رمزًا للثروة. مصنوع من الحديد والبرونز والنحاس والفضة والذهب ، يختلف التصميم من حيث المحطات التي يمكن أن تكون حلقات أو رؤوس حيوانات أو أشكال مثل الساعات الرملية والأشكال الكروية والأقراص. يمكن أن يكون الحبل عاديًا أو ملتويًا أو صلبًا أو مجوفًا أو ملفوفًا حول قلب عضوي.

ربما يكون أفضل مثال على عزم سلتيك هو Snettisham Great Torc ، وهو جزء من مستودع دفن Snettisham الموجود بالقرب من قرية Snettisham في نورفولك ، إنجلترا. مصنوعة من سبائك الذهب (المعادن الأخرى هي الفضة والنحاس) ، ويزن ما يزيد قليلاً عن كيلوغرام واحد (2.2 رطل) ويعود إلى 150-50 قبل الميلاد. يتكون شريط طوق العنق هذا من 64 جدلاً ملتوية إلى ثمانية حبال ، كل منها يتكون من ثمانية خيوط. الأطراف مجوفة وتم صبها باستخدام قوالب وملحومة بالحبال. تمزج المحطات المساحات المنقوشة مع “شبكة السلال” المطاردة ، ويستخدم الحرفي أدوات دقيقة جدًا لتحقيق ذلك ولزيادة حدة أعمال الصب وإزالة أي عيوب.

غالبًا ما تزين المنحوتات المصغرة الحافات والمقابض ونقاط التعليق للمراجل السلتية.

مثال آخر رائع للغاية هو Trichtingen torc المطلي بالفضة ، والذي تم اكتشافه بالقرب من بلدة بهذا الاسم في ألمانيا ومن المحتمل أن يعود تاريخه إلى القرن الثاني قبل الميلاد. يبلغ قطرها 29.5 سم (11.5 بوصة) ووزنها 6.7 كيلوجرام (14.8 رطلاً) وهي ثقيلة جدًا بحيث لا يمكن ارتداؤها ولذا تم صنعها كهدية نذرية أو تم تزيينها مرة واحدة بتمثال. المحطات على شكل رؤوس ثور تقلد فن تراقيا أو بلاد فارس.

دبابيس سلتيك

كان السلتيون القدماء مغرمين بشكل خاص بصنع دبابيس ودبابيس مزخرفة. كانت الدبابيس ضرورية للوظيفة العملية المتمثلة في تثبيت الملابس معًا ، وسرعان ما تطورت من البرونز العادي والشظية الحديدية إلى رموز الحالة المزخرفة للغاية والتمائم التي يرتديها الرجال والنساء والأطفال. قد تأخذ دبابيس الزينة السابقة شكل حيوانات ، وخاصة الخيول والثعابين ، ولكن أيضًا رؤوس بشرية وأجراس وطبول. يمكن أن تكون على شكل حرف S برأس في أي من طرفيها أو تكون أكثر تجريدية مع الحلزونات والعقد المعقدة. كان الشكل الشائع هو البروش شبه الزجاجي الذي يتكون من حلقة كاملة تقريبًا ودبوس يمكن أن يدور ويمر عبر الكسر للفتح والإغلاق. أصبح البروش شبه القروي مزخرفًا للغاية وكان شائعًا في جميع أنحاء أوروبا خلال العصور الوسطى.

تم صنع أرقى الأمثلة من دبابيس سلتيك باستخدام الذهب ويمكن تطعيمها بمواد ثمينة ملونة. كان المعدن مصبوبًا ونقشًا ومثقبًا. أحد أعظم الأمثلة على هذه التحف المصغرة هو بروش Braganza ، الذي تم اكتشافه في إسبانيا ويعود تاريخه إلى 250-200 قبل الميلاد. يحتوي هذا البروش الذهبي على محارب سلتيك مكتمل بدرع يواجه كلب صيد. يحتوي واقي الدبوس المزخرف للغاية على حلقات ومنحنيات معقدة.

قدور سلتيك

احتلت القدور مكانة خاصة في الثقافة السلتية ؛ لقد مثلوا الوفرة والتجديد ، بينما في الأساطير ، لديهم خصائص سحرية مثل إنتاج أجزاء لا تنتهي من الطعام. كانت القدور المستخدمة للمناسبات الخاصة مثل الأعياد السلتية مزخرفة بشكل خاص. مصنوعة من الصفائح البرونزية ، يتم تعليقها على النار عبر سلاسل وتستخدم لطهي اللحوم. غالبًا ما تزين المنحوتات المصغرة الحافات والمقابض ونقاط التعليق.

أعظم مثال على مرجل مزخرف ، ربما يكون مصنوعًا جيدًا لدرجة أنه لم يتم استخدامه في الطهي ، هو Gundestrup Cauldronمن الدنمارك. ربما يعود تاريخ هذا الزبدية الفضية المطلية بالذهب جزئيًا إلى القرن الأول قبل الميلاد أو قبل ذلك ، ومن المحتمل أنه تم استيرادها من منطقة الدانوب السفلى. تُظهر اللوحات البارزة الرائعة مشاهد لآلهة مستوحاة من سلتيك ، ولكن هناك أيضًا زخارف وحيوانات شوهدت في فن الشرق الأدنى. وكما لاحظ المؤرخان ج. فارلي وف. هنتر ، فإن المرجل “ليس سلتيك ، أو على الأقل ليس سلتيك فقط” (262). على هذا النحو ، فهو كائن يستمر في إثارة الدسائس ، ويلخص الصعوبات في فحص ما هو وما هو ليس الفن السلتي القديم. تُظهر خمس لوحات داخلية وثمانية خارجية آلهة تم تحديدها باسم Cernunnos و Medb ، من بين آخرين ، يرتدي معظمهم طوقًا للرقبة. هناك مشاهد لتضحية ثور ، وقوات من محاربي سلتيك ، وغريفين مجنح ، ونمور ، وأفيال.

فخار سلتيك

غالبًا ما تكون الأواني الفخارية السلتية منحنية بشكل أنيق وقد تكون داكنة اللون أو حمراء مع زخرفة سوداء. نسخت السفن المبكرة تلك العناصر المصنوعة من البرونز. على الرغم من بساطتها ، كانت الأوعية جيدة الصنع ومصقولة للغاية. نوع السفينة النموذجي من القرن السادس قبل الميلاد هو إناء ثلاثي الأطراف مصنوع من ثلاث قطع منفصلة وزاوية. مع إدخال عجلة الخزاف الأسرع من البحر الأبيض المتوسط ​​، أصبحت السفن ذات الجودة الأفضل ممكنة. كان الكلت مغرمين بشكل خاص بالنبيذ ، وكان نوع من القارورة ذات العنق الطويل ، المعروف باسم Linsenflasche ، شائعًا في وسط أوروبا في القرنين الخامس والرابع قبل الميلاد. تكثر الأواني المنتفخة ذات القاعدة الصغيرة وبدون مقابض منذ منتصف القرن الرابع قبل الميلاد وما بعده.

كانت التصاميم الهندسية البسيطة شائعة في الفخار المبكر. عندما أصبح الشكل الفني أكثر تعقيدًا ، كانت الحيوانات هي الفكرة المفضلة للزينة ويمكن نقشها أو رسمها أو ختمها على الفخار بجميع أنواعه. كانت الزخرفة المنحنية سمة شائعة أخرى حيث ملأ الفنانون السلتيون جميع المساحات المتاحة ، وهو اتجاه أكد بشكل أكبر على منحنيات الوعاء. في بعض الأحيان ، يتم طلاء مساحة كبيرة من السفينة بسهولة لتسليط الضوء على منطقة الزخرفة المجاورة. من الأفضل رؤية مزيج الصور الظلية الحيوانية والخطوط الهندسية المتدفقة في فخار جنوب فرنسا في القرن الثاني قبل الميلاد عندما أصبح من الصعب التعرف على الحيوانات بأجسادها وأطرافها الممدودة.

الانحدار والإرث

شهد انتشار الإمبراطورية الرومانية منذ القرن الأول الميلادي استيعاب ثقافة وفن سلتيك المزيد من أفكار البحر الأبيض المتوسط ​​، ليس فقط في أنماط التمثيل ولكن أيضًا في موضوع الفن. يُظهر نقش بارز من Rheims مكانًا مركزيًا مُعطى لشخصية Cernunnos ولكن على جانبيها يقف الآلهة اليونانية الرومانية أبولو وميركوري. علاوة على ذلك ، فإن الفن الروماني الذي تم إنتاجه بكميات كبيرة وتآكل نظام سلتيك لرعاية الفن الأصلي الناجم عن النظام السياسي والاجتماعي الجديد يعني أن الفن السلتي بدأ في التدهور والاختفاء في أوروبا القارية. ثم كمسيحية سيطرت على أوروبا في أواخر العصور القديمة ، لذلك قام الفنانون الأوروبيون بتعديل أعمالهم لتعكس معتقدات الناس الجديدة. وجد الفنانون السلتيون ، المحصورون الآن في بريطانيا وأيرلندا ، تعبيرًا عن أفكارهم في دبابيس ، لا سيما نوع شبه الجزيرة ، الذي حمل رموزًا داخل زخرفته ذات الصلة بالديانة المسيحية . وفي الوقت نفسه ، وجد حب التصاميم المعقدة المنحنية منزلًا جديدًا في المخطوطات المضيئة بينما قام النحاتون بإنشاء صلبان حجرية مزخرفة للمقابر.

في الواقع ، اندمج الفن السلتي مع الفن الأنجلوسكسونية والفايكنج في بريطانيا في العصور الوسطى ، لكنه ظل أكثر نقاءً في أيرلندا واسكتلندا الأكثر عزلة . مع الفتح النورماندي لإنجلترا عام 1066 م ، وصلت مجموعة جديدة كاملة من التأثيرات وانتقل الفن مرة أخرى إلى أفكار ومواد جديدة. وبالتالي ، أصبح الفن الذي أنتجه السلتيون القدماء الآن عنصرًا غامضًا للماضي غير المكتوب. ثم جاءت العودة بعد قرون. تمتع الفن السلتي بإحياء كبير في القرن التاسع عشر الميلادي بعد الاكتشاف الإعجازي للعديد من القطع المهمة مثل هنترستون وتارادبابيس شبه زجاجية والاهتمام الأوسع بتاريخ ما قبل الرومان. الفنانون الملهمون بأشكاله التجريدية والمنحنية ، فن السلتيين القدماء ، الذي غالبًا ما تشجعه أفكار القومية وتجديد التراث الثقافي ، ارتفع مرة أخرى إلى الصدارة وتردد في حركات مثل Art Nouveau.

¹⁾https://www.worldhistory.org/Ancient_Celtic_Art